Carmen Barceló Fast As F4%k workshop

¿Quién es Carmen Barceló?

Ante todo, yo me considero una persona creativa, porque durante toda mi vida me he dedicado al ballet clásico, he hecho teatro, siempre ha estado la moda en mi vida. Nunca me planteé ser diseñadora, es como algo que tenía incrustado en mi y ha ido surgiendo. Es como, esto que hago día a día y amo, quiero que sea mi trabajo.

Desde que llegué a Barcelona, hace 2 años, me ha ido saliendo una cosa detrás de otra. Empecé haciendo cosas de modelo, de bailarina, de estilista, de dirección de arte, más luego los temas de diseño de la universidad.

Carmen tiene 20 años es una persona creativa y, sobretodo, es muy personal y natural. Siempre he sido muy cercana, sobretodo con la gente que trabajo, y deportista. El deporte siempre ha estado en mi vida.

¿Cómo te ves en 10 años?

Me gustaría verme viviendo en Japón. Me gusta como se junta la tradición con la innovación, como conviven. Es como un país de contradicciones. Siendo feliz sobretodo, haga lo que haga. También, me gustaría tener mi propia marca y poder elegir con quien trabajar.

Ya te hemos visto en otros trabajos con Nike, pero nunca con NikeRunning. ¿Cómo ha sido este proyecto y en que te has inspirado para crear los vinilos de customización?

Sobretodo me hizo mucha ilusión cuando me lo dijeron, porque realmente es un aspecto desconocido mío. Bueno para mi el running es una manera de desfogarme, es mi meditación. Me ayuda en mi proceso creativo.

Cuando conocí al equipo de Nike Running ellos no sabían que corría. Lo hicimos con Zoom Fly y cuando me propusieron el proyecto fue como, qué bien poder juntar dos cosas que para mi son tan básicas en mi vida: la creatividad y el diseño y el correr. Fue un reto porque tuvimos muy poco tiempo y, bueno, yo soy diseñadora y, hacer algo solo gráfico, no es tan fácil. Estoy acostumbrada a trabajar de otra forma, pero mi inspiración ha sido salir a correr por Barcelona y coger diferentes elementos: el suelo, la arquitectura de la ciudad, su personalidad.

Mi idea era eso, que se viera reflejado en las gráficas la ciudad de Barcelona, para mi la mejor ciudad de España para correr, con su mar, su montaña, su ciudad.

¿Crees en Barcelona como ciudad para tu futuro?

Definitivamente sí. Creo que de España no podría estar viviendo en otro lado y creo que aún me quedan cosas por sacar de aquí.

¿Qué crees que le falta para que se vea a Barcelona como una ciudad de referencia, al nivel de París, Londres, Amsterdam…?

Yo creo también que es por la historia que tienen detrás. Creo que es algo de hace muchos años que se acumula y al final son lo que son. Y Barcelona está empezando a arrancar. Quizá en 3, 4, 5 años Barcelona estará ahí. Lo que pasa es que está muy contaminada por temas políticos y eso mancha la ciudad.

Hemos visto que eres deportista, incluso bailarina. ¿Qué te aporta el Running a tu vida como artista?

Como en el mundo del diseño se pasa mucho estrés, es muy exigente, el hecho de tener un momento para ti es una vía de escape. En los momentos que no puedes más porque lleva 5 horas encerrada en un taller, es como un respiro. Aunque realmente nunca dejas de pensar porque sigues hablando contigo mismo. Pero yo necesito quemar mi energía. Es un momento de reflexión, es como una meditación, estás tú, contigo, hablando y para mi esos son los momentos claves de resolver problemas, sacar ideas y desfogarte. Sacarlo todo fuera.

Hemos tenido la oportunidad de entrevistar a varias firmas que están apostando por nuevos medios de confección y la inclusión de tecnologías disruptivas, como la impresión 3D,  el termosellado o el imantado, ¿qué opinión te merece? ¿Podremos verte desarrollarte en estas disciplinas?

A ver, yo creo que es el futuro. Está pasando ahora, pero yo lo veo muy lejano. Yo apuesto un poco más por recuperar tradiciones. Por eso digo que me gusta tanto Japón, porque es tradición e innovación. Yo como diseñadora me veo cogiendo ese saber hacer artesanal y de toda la vida, utilizando los avances que comentáis como el imantado, la impresión 3D o, incluso, utilizando materiales y las telas que sean ecológicos, que no contaminen. Creo que para mi el futuro es ese, más que solo una impresión o ese punto tan futurista que se coge como cliché. Es decir, incorporar esas técnicas sin renunciar al saber a hacer y la tradición.